Recientemente, algunos de los más importantes debates en torno al ordenador como meta medio abordaban el tema del ordenador como un recurso que permite al usuario elegir. Es decir, el ordenador se percibe como un medio esencialmente interactivo. Si esto es cierto, el nuevo género artístico no se puede considerar como algo que se transmite para su consumo pasivo. El impacto de la interactividad en la estructura narrativa (determinada ahora por el usuario y el autor en colaboración con la máquina) es uno de los aspectos más interesantes de mi investigación. 

Las cuestiones que giran en torno a la teoría y estética del arte informático tienen que volver a analizarse y replantearse en el contexto de la rápida transformación digital que lleva produciéndose en los últimos años. Esto significa que debemos intentar llegar a nuevas definiciones. 

Aunque, a raíz de la publicación en 1968 del clásico ensayo de Barthes, han proliferado los argumentos críticos y teoréticos a favor y en contra de la muerte del autor, no se ha llegado a ninguna conclusión. Mi investigación y mi producción creativa siguen basándose, como la de un científico, en fuente de información ya existente de la que se nutren. Del mismo modo que los científicos se apropian las teorías y los hallazgos de otros científicos, yo hago míos elementos de la cultura informática, del pensamiento crítico y del discurso académico. Si esto se entiende como ausencia de autor debemos reexaminar la naturaleza de la ciencia, la literatura, el arte y todos los logros culturales. 

La teoría detrás de gran parte de mi investigación permite al espectador/visitante/usuario/cliente contribuir e interactuar. Esto da lugar a un profundo cambio tanto en el significado como en la construcción de las narrativas en las obras de arte y libera la obra de arte tanto de una interpretación única por parte de los críticos de arte, como de la figura del artista como voz creativa terminal. Mis teorías se basan en el uso de operaciones casuales de la vanguardia de principios de siglo pero están enfocadas y dirigidas hacia el libre albedrío y la ilusión de libre albedrío. 

Mi investigación propone las teorías antes expuestas mediante la explotación de entornos informáticos distribuidos como Internet. Los orígenes conceptuales de Internet como una red para compartir información y la apertura de este espacio, del usuario científico y militar al público general, permite una fluidez de intercambio entre el usuario y el creador que define los esfuerzos de la vanguardia. Desde el punto de vista histórico, todos los nuevos medios (la fotografía, el cine, la grabación de sonidos) que el artista de vanguardia explota da lugar a nuevas metáforas y metodologías para éstos mismos medios antes de que se estandaricen y sean absorbidos por la cultura comercial.31 de marzo de 1998 

Se licenció cum laude por la universidad de San Diego, California. Lleva once años realizando obras de arte con ordenadores. 

Su sitio en la red, "Variety Is..." recibió una mención especial en el certamen Prix Ars Electronica de 1996. Ha expuesto sus obras en Hong Kong, Tokyo, Pekín, Chicago, Nueva York y Europa. Actualmente investiga la domesticación de la tecnología. 

Más información en: 

Center for Research in Computing in the Arts (CRCA), director Harold Cohen, hcohen@ucsd.edu directora admon. Carol Hobson, chobson@ucsd.edu administración de sistemas, Ted Apel, tapel@ucsd.edu www-crca.ucsd.edu